sabato 23 febbraio 2019

"La mente inquieta. Saggio sull'Umanesimo" di Massimo Cacciari. Parte 1

Massimo Cacciari




Massimo Cacciari, La mente inquieta. Saggio sull’Umanesimo (Einaudi, Torino, 2019)

Presenterò l'intero volume l'11 aprile alla Sapienza di Roma (sala Odeion)

Premessa
Nel corso dei miei decenni di insegnamento ho constatato che il nesso tra filologia e e filosofia,  chiarito nel primo capitolo  (Humanismus o Umanesimo?)  è  non solo reale nei fatti ma  indispensabile per l’educazione dei giovani nella scuola, e pure necessario se si vuole ottenere la loro attenzione, suscitare il loro interesse,  e  rilanciare lo studio dei classici.
 La chiara visione di tale idea richiede “una lunga esperienza delle cose moderne et una continua lezione delle antique”, ossia molto studio, molta conoscenza e non poca sensibilità, compreso un certo amor proprio.
Faccio un esempio tratto dalla mia esperienza di insegnante. Quando cominciai a insegnare nel liceo classico di Imola nel 1975, dopo avere studiato nel liceo classico di Pesaro e lettere antiche nell’Università di Bologna, trovai adottato dal collega precedente l’ Edipo re di Sofocle. Lo traducevo e lo commentavo quasi solo con note grammaticali e sintattiche, la methodos che mi avevano insegnato via via i professori assegnatimi dal caso.
In questa methodos invero non c’era né filosofia né filologia.
I ragazzi non mi ascoltavano. Domandai perché. Risposero : “di traduzioni stampate ce ne sono tante, i paradigmi sono nel vocabolario, la grammatica e la metrica le abbiamo studiate al ginnasio. Siamo arrivati all’ultimo anno di questo anno, dobbiamo affrontare un esame di maturità e abbiamo bisogno di altro. Lei, dopo gli studi universitari, dovrebbe essere in grado di aiutarci”. In quel momento non lo ero: all’Università mi avevano insegnato,  poi richiesto agli esami poco più che la traduzione dei testi. Indispensabile, per carità, ma quasi solo quella.
 Gli  ottimi studenti di allora mi suggerirono di commentare l’Edipo da portare alla maturità con Paideia di Jaeger, poi con  La nascita della tragedia di Nietzsche, con  la Poetica di Aristotele e con l’Estetica di Hegel.
 Avevano un bravo insegnante di filosofia. Mi vergognai della mia ignoranza e della mia pochezza. Volevo farmi ascoltare, fare piacere Sofocle e pure farmi piacere da quei ragazzi, sicché mi diedi a studiare quei testi con tutto il tempo e le forze che avevo. Dopo qualche tempo i miei studenti, non più distratti, prendevano appunti.
I risultati di quei mesi di studio mi hanno invogliato a procedere con tale impegno, laborioso tanto “che m’ha fatto per più anni macro”.
Soprattutto  La nascita della tragedia li interessò, forse anche perché ne ero rimasto affascinato io per primo. Non solo sulla tragedia ma su buona parte della letteratura e della filosofia dei Greci avevo capito più da questa breve opera giovanile di Nietzsche che da cinque anni di liceo e quattro di Università.
 Sono ancora grato a quegli adolescenti ora sessantenni. Non avevo fatto della filosofia né mi ero addentrato nella  filologia, ma avevo trovato il modo di farmi ascoltare, di fare capire a quei giovani che quanto scrivono i tragici e gli altri auctores riguarda anche loro. E avevano pure capito che li avrei preparati bene a un esame di maturità ancora serio.



Passiamo  ora a esaminare e commentare alcuni punti del primo capitolo Humanismus o Umanesimo?  (pp. 3-14) del libro di  MassimoCacciari
Fanno la prima comparsa gli autori che verranno presentati nei prossimi capitoli. Sono i protagonisti della filosofia del Quattrocento
“Pico, ad esempio, giunge certo a definire “la vera e autentica humanitas  non con l’ausilio della filologia ma della filosofia”[1] , tuttavia la sua concezione della matematica rimane ‘magica’  e la concatenazione tra le diverse componenti del pensiero irrisolta” (p. 4)
Il dubbio sussiste anche per Ficino il cui platonismo può essere considerato “una pia quaedam philosophia[2], che filosofia in fondo non è” 85).
Kristeller ha denunciato la emptiness teoretica dell’Umanesimo in Studies in Renaissance Thought Letters Roma, 1984)
 “Così per Curtius, che pure ha fornito con Letteratura europea a medioevo latino (1948) anche un’indispensabile genealogia dell’Umanesimo, la tradizione da cui esso nasce è esclusivamente quella degli studi di grammatica, retorica, storia, poesia; la filosofia non vi ha quasi parte. La tendenza fondamentale, che proviene sostanzialmente da Burckhardt, rimane quella di concepire l’Umanesimo sotto il segno esclusivo dell’arte (…) o dell’affermazione dell’individuo come poihthv", potenza formatrice, creatrice, tettonica[3]  (p. 5)
“Ma forse che questa grande arte avrebbe mai potuto nascere senza un’implicita filosofia dell’arte?” (p. 5)
Il vir bonus dicendi peritus di Quintiliano “non solo deve essere inteso  optima sentientem, optimeque dicentem, ma mostrarsi capace di condurre con il suo eloquente sapere gli uomini alla civilitas” (p. 6)
Da Salutati a Palmieri , all’Alberti del De iciarchia[4], l’Umanesimo traduce l’aristotelico politikov"  con civilis (p. 6)

Nella Prefazione della  Institutio oratoria leggiamo che
l’oratore perfetto  esse nisi vir bonus non potest , ideoque non dicendi modo eximiam in eo facultatem sed omnes animi virtutes exigimus ( 9)
In primo luogo troviamo vir bonus.
Il compito dell'oratore è elevato da Quintiliano a missione civile e umana e la perfezione morale è considerata presupposto indispensabile della perfezione oratoria, in conformità con i precetti di Catone (per cui l'oratore doveva essere vir bonus dicendi peritus[5]) e con la dottrina stoica.
L’imperatore Giuliano (361-363) viene definito da Eutropio civilis in cunctos (X 16, 3). “il concetto di civilitas sostituisce ora (o, per lo meno, definisce più precisamente) quello di humanitas; e come il circolo degli Scipioni, a metà del II secolo a. C. aveva elaborato il concetto di humanitas contrapposta alla ferocia (della humanitas, insomma, per cui si è “uomini”, non si è feri), allo stesso modo ora si contrapponeva l’essere civilis all’essere ferox” [6]

 “Retorica essenzialmente politica, dunque civilis sapientia (…) E come non avvertire in quella stessa espressione anche il problema del nesso tra filo-logia e filo-sofia? ’” (p. 6)
Il significato della filo-logia umanistica è stato impoverito anche da alcuni dei più importanti maestri della filologia classica tra Ottocento e Novecento.
Wilamowitz in Geschichte der Philologie  ha scritto che gli umanisti del Quattrocento forse con la sola eccezione di Valla” non furono affatto fililogi, ma esclusivamente letterati, pubblicisti, insegnanti” [7]
A propsito di La nascita della tragedia di Niezsche, Wilamowitz ha scritto che apollineo e dionisiaco sono astrazioni estetiche come poesia ingenua e sentimentale in Schiller.
L’Umanesimo è stato poco compreso
“Se Tanti filosofi contemporanei non cercano nell’Umanesimo che una traccia della propria filosofia, i  Wilamowitz fanno loro eco riducendolo al servizio della propria filologia, I primi swmbrano non intendere che la peculiare filosofia dell’umanesimo consiste proprio, anzitutto, nel valore e nel significato che si attribuisce al termine filologia (prospettiva ermeneutica pure avvertita da Gentile) ; I secondi non comprendono l’intrinseca natura filosofica dell’amore-studio per il logos, nel suo significato più complesso, che anima tutti i protagonisti dell’epoca” (p. 7)

  “L’Humanismus della grande filologia tedesca a cavallo del secolo svolse un ruolo decisivo nella battaglia culturale attorno alle idee di Zivilisation e Kultur (…) L’impostazione rigorosamente storicistica si fondeva, in una personalità ‘di grosso formaro’ come Wilamowitz, con l’idea di un finalismo della volontà (che rovesciava proprio col ricordarlo quello schopenhaueriano) teso alla realizzazione di una forma di vita  opposta al Nervenleben metropolitano   (la vita nervosa causata dalla grande città p. 8), all’individualismo e al relativismo della Zivilisation, e capace di analizzare plasticamente, nel contemporaneo, il senso della paideia classica”.
Lukács sulla “distruzione della ragione” in Nietzsche e  in Schopenhauer.
Lukács vede in Dioniso, nel Dioniso interpretato da Nietzsche il paradigma mitico della classe dominante che si è trasformata da decadente in attivista. “Dioniso è il simbolo mitico di questa conversione della classe dominante…il predominio dell’istinto sull’intelletto e sulla ragione (perciò nell’opera giovanile la figura di Socrate è contrapposta a Dioniso)…Dioniso appare come il simbolo della decadenza gravida dell’avvenire e degna di approvazione, della decadenza dei forti, in opposizione al fiacco e deprimente pessimismo (Schopenhauer) e alla liberazione degli istinti con accenti plebei (Wagner)…Il dio di questa decadenza “riscattata” e convertita in attività è Dioniso; sue caratteristiche sono crudeltà e sensualità”[8].
“Nietzsche combatte il romanticismo, ma in maniera tale, che al romanticismo “deteriore”, decadente, oppone un romanticismo “buono”: il dionisiaco”[9].
Questo programma dell’Humanismus traeva ispirazione da foni diverse e anche contraddittorie tra loro, dal Goethe del viaggio in Italia, dalla Romantik e dal mitico fondatore dell’Università di Berlino (1809), Karl Wilhelm von Humboldt, un programma che teneva comunque ferma come propria arché l’Ellade (“la patria migliore” la chiamava Humboldt). Il logos greco diventava così norma, idea regolativa della nuova Bildung (p. 8)
Ai dotti “spettava il dovere di far comprendere , nella crisi del presente, che riaccostarsi alla Grecia è il solo mezzo di cui si dispone per conservare la nostra civiltà” (p. 9). Immagino che conservare in corsivo sia dialetticamente opposto alla renovatio e al risvegliare il presente del capitolo secondo (p. 15).
“Platone in grco, Goethe in tedesco, Paolo in religionetempreranno lo spirito dei nostri giovani rendendoli immuni dalle malattie del presente” proclamava Wilamowitz. Una “necessità dello spirito”, dunque, concepire la cultura classica come fondamentale Sinnstiftung, fondazione di senso per la crisi della civiltà europea”
Cacciari poi cita le parole comclusive della prima edizione (1933) “del memorabile Paideia di Werner Jaeger: “La mia esposizione si rivolge non solo ai dotti, ma a tutti coloro che nello sforzo dell’età presente per conservare la nostra civiltà più volte millenaria, cercano oggi di riaccostarsi alla grecità”.
Queste parole riassumono, alla luce spettrale della tragedia ormai irreversibile della Germania e dell’Europa, il senso delle origini e dell’umano sviluppo dell’Humanismus” (p. 9). Mi sento di accostare le parole di Jaeger e  la riflessione di Cacciari a queste parole che Thomas Mann fa dire a Serenus Zeitblom nel Doctor Faustus (1947): "non posso far a meno di contemplare il nesso intimo e quasi misterioso fra lo studio della filologia antica e un senso vivamente amoroso della bellezza e della dignità razionale dell'uomo (...) dalla cattedra ho spiegato molte volte agli scolari del mio liceo come la civiltà consista veramente nell'inserire con devozione, con spirito ordinatore e,
vorrei dire, con intento propiziatore, i mostri della notte nel culto degli dei"[10]. E’ il caos che si fa cosmo. E’ quello che aveva fatto Eschilo nell’Orestea.
Faustus muore nell’estate del 1940: “La Germania, coi pomelli accesi, traballava allora al colmo dei suoi orrendi trionfi”[11].
Il 25 aprile “le nostre città, estenuate e schiantate, cadono come pere mature (…) tra i grandi del regime, che avevano sguazzato nel potere, nella ricchezza e nell’ingiustizia, infuria, giudice supremo, il suicidio” (p. 655)
L’Humanismus dunque “pur contrastando ogni tendenza vitalistico-irrazionalistica, e perciò in polemica con la filologia di George-Kreis (…) aveva rivendicato alla serietà scientifica della propria ricerca la capacità di pervenire a una Vollbild, a una rappresentazione completa dell’uomo’classico’ , in grado di valere come paradigma, modello o idea-guida per la Bildung o Formung non solo dell’individuo ma dell’intera comunità (…) Tra la guerra e la fine della repubblica questo ideale muore; la disgregazione dell’ethos sociale che ne era il presupposto, l’abisso tra il suo ellenocentrismo e il prepotente affermarsi di mitologie “gotiche” (l’espressione è di Pasquali), travolgono il significato complessivo dell’Humanismus e ne mettono, a un tempo, in evidenza le contraddizioni e i limiti filosofici (p. 10)
E questi verranno attribuiti allo stesso Umanesimo storico
Nietzsche poté presentire il crollo dell’idea di civiltà che l’Humanismus aveva cercato di ri-formare.
Cacciari nota che laa famosa polemica all’uscita della Nascita della tragedia (1872) è stata enfatizzata al punto da far dimenticare “laformazione comune delle due personalità e alcuni tratti profondamente affini della loro filologia
Wilamowitz demolì La nascita della tragedia del 1872 con un violento pamphlet dello stesso anno: Filologia dell’avvenire! Replica a La nascita della tragedia di Friedrich Nietzsche.  Wilamowitz, fondamentalmente, non condivideva l'idea che Euripide e Socrate fossero stati gli affossatori della tragedia classica, e deprecava l'attacco di Nietzsche al razionalismo, che vedeva come un oltraggio al pensiero scientifico. Nel  confutare quella  presunta complicità tra Euripide e Socrate Wilamowitz aveva tagione
Erwin Rohde  (1845-1898) controreplicò in ottobre con Afterphilologie, Filologia deretana. In favore di Nietzsche.

Wilamowitz non è solo un ‘erudito’ classicista “né la sua interpretazione della cultura classica riflette una metodologia puramente storicistica. La sua Ellade proviene dalla lotta di Goethe per ‘domare’ il pathos werheriano, dalla nostalgia per la ‘patria’ ellenica dell’Iperione hölderliniano e del primo idealismo, altrettanto che dalla scienza filologica del Böckh.
Rifiutando la vecchia idea della filologia come conoscenza esatta delle parole, e in polemica con Gottfried Hermann, egli concepì la filologia come conoscenza storica e filologica dell'antichità nel suo complesso (totius antiquitatis cognitio). In questa prospettiva studiò la musica degli antichi greci, inaugurando così un vero e proprio filone di studi.
ugust Boeckh, correttamente August Böckh (Karlsruhe24 novembre 1785 – Berlino3 agosto 1867), è stato un grecistafilologo classico e accademico tedesco.
Vediamo alcune espresssioni della nostalgia di Hölderlin nell’Iperione[12]: Iperione a Bellarmino: “Vivo ora nella cara Salamina, l’isola di Aiace. Amo questa Grecia sopra ogni altra cosa. Essa porta i colori del mio cuore. Ovunque si guardi giace sepolta una gioia (…) le cime degli alberi, serene e luminose, si levano piene di speranza, a migliaia, dal profondo del boso (…) le montagne si innalzano una dietro l’altra all’infinito, simili a gradimi, fino al sole. Tutto il cielo è puro. (pp. 70-71)
“Nessun popolo della terra fu, sotto ogni aspetto, meno ostacolato nella sua crescita e più libero da influssi violenti del popolo ateniese. Nessun conquistatore lo indebolì, nessuna vittoria lo inebriò, nessun culto straniero ne offuscò la coscienza, nessuna frettolosa saggezza lo spinse a una maturità precoce. La sua infanzia fu lasciata a se stessa, come un diamante in formazione (…) A questo s’aggiunse il gesto grande e ammirevole di Teseo: la spontanea limitazione del potere regale”
Aggiungo che Teseo nelle tragedie di Euripide è il paradigma mitico di Pericle
“La prima figlia della bellezza divina è l’arte. La seconda figlia della bellezza è la religione” L’arte e la religione degli ateniesi sono “autentiche figlie della bellezza eterna, della perfetta natura umana (…) e’ però certo che nelle opere della loro arte si trova quasi sempre l’uomo nella sua maturità. Non si manifestano qui la infantilità e la mostruosità degli Egizi e dei Goti, ma lo spirito e la forma dell’uomo. Gli Ateniesi si persero meno degli altri negli eccessi del sensibile e del sovrasensibile. I loro dèi rimangono più degli altri nel centro ammirevole dell’umanità (…) Dalla bellezza spirituale degli Ateniesi derivò necessariamente il loro senso della libertà. L’egizio sopporta senza dolore il dispotismo dell’arbitrio, il figlio del Nord sopporta senza avversione il dispotismo della legge, l’ngiustizia sotto la forma del diritto (…) l’ateniese non può tollerare l’arbitrio perché la sua natura divina non vuole essere turbata, non può tollerare la legalità in ogni caso, perché non in ogni caso ne ha bisogno. Egli vuole essere trattato con dolcezza e in questo ha ragione” (p. 99 trad, it. guanda, Milano, 1981)

Torniamo a Wilamowitz secondo Cacciari: “La conoscenza della glossa è per lui integralmente al servizio della comprensione del logos, e questo linguaggio si incarna, prende voce nelle grandi opere dell’arte e dells filosofia. La filologia è chiamata a interpretarne il significato in tutta la varietàdelle forme che lo esprimono. Basti pensare al primo, fondamentale lavoro di Wlamowitz, il commento all’Eracle di Euripide (1889), dove critica testuale, mitologia, storia politica, storia della religione, storia letteraria si integrano nella volontà di rappresentare, anche a proposito di un singolo testo, l’universalità, il Vollbild di una civiltà (…) Conoscere è rinascere nel conosciuto, e dunque riformarlo nel presente, presentarlo al presente come la forma possibile del su stesso avvenire!” (p. 11)

Il “Noi, filologi” di  Nietzsche  afferma idee che non sono tanto lontane e dissonanti da queste. “Anche per Nietzsche la filologia ha senso solo se mossa dall’istanza “di far rivivere le opere antiche secondo la loro anima”; e aggiunge: “solo per il fatto che noi diamo lpro la nostra anima, esse continuano a poter vivere: solo il nostro sangue fa che esse ci parlino” (Umano troppo umano, II, 126)”
  Nietzsche non ha lesinato il proprio sangue  “Anch’io sono stato agli inferi, come Odisseo, e ci tornerò ancora più volte, e non solo montoni ho sacrificato per poter parlare con i morti; bensì non ho risparmiato il mio stesso sangue”. Nietzsche menziona 4 coppie: Epicuro e Montaigne, Goethe e Spinoza, Platone e Rousseau, Pascal e Schopenhauer.  “ Qualunque cosa io dica, decida, escogiti per me e per gli altri, su questi otto fisso gli occhi e vedo i loro fissi su di me. Vogliano i vivi perdonarmi se essi talvolta mi sembrano delle ombre, così sbiaditi e aduggiati, mentre quelli allora mi sembrano così vivi, come se ora, dopo la morte, non potessro più stancarsi della vita. Ma è l’eterna vitalità che conta!”[13].
“Col nostro Herzblut,  col sangue dei nostri cuori, ripeterà Wilamowitz nelle tarde Memorie-senza sapere di citare sia Nietzsche sia Aby Warburg! (…) Il metodo di tale studio può anche differire radicalmente , non il suo fine. Per Wilamowitz quella di Nietzsche non è filologia, e tuttavia egli ne esprime l’ideale esattamente come avrebbe fatto Nietzsche”
Si può replicare che per Nietzsche quella dei Wilamowitz non è filosofia:
“La storia della filologia è la storia di un genere di persone diligenti, ma senza talento. Di qui l’assurda ostilità e la posteriore sopravvalutazione verso alcune nature più acute e più ricche che sono andate a finire tra i filologi”[14]
 “L’antichità è stata scoperta in tutte le cose principali da artisti, uomini politici e filosofi, non da filologi, e ciò fino al giorno d’oggi”[15].
“I filologi non sono se non liceali invecchiati”[16].
Del resto è un’approvazione di almeno un aspetto del metodo filologico dei filologi che apre questa sezione: “La filologia è l’arte di imparare e di insegnare a leggere in un’epoca nella quale si legge troppo. Solo il filologo legge lentamente e riflette mezz’ora su sei righe. Non il suo risultato, ma questa sua abitudine è il suo metodo”[17]

“Il nostro assurdo mondo di educatori (dominato dallo schema regolativo di “un utile servitore dello Stato”) crede di cavarsela con l’ “istruzione”, con l’ammaestramento del cervello; non gli viene neanche in mente l’idea che occorra dapprima qualcos’altro- educazione della forza di volontà; si fanno esami su tutto, ma non sull’essenziale: se si sappia volere, se si possa promettere; il giovane finisce gli studi senza neanche nutrire un dubbio, una curiosità per questo massimo problema di valore della sua natura”[18].
Comunque “ soprattutto affine è la volontà di far rivivere l’opera classica, la sua eterna vitalità (Umano troppo umano, II, 408),  in lotta contro l’assenza di forma, di misura, il Mablose semibarbaro contemporaneo (…) è essenziale comprendere come l’incolmabile differenza filosofica tra le due prospettive abbia pure un fondamento filologico. Esse intendono in una chiave opposta la tragedia (…) Per l’Humanismus la tragedia entra ‘armoniosamente’ nell’idea classica di paidea; il suo è il Dioniso della polis, pacificato nell’ambito della comunità, la quale sembra averne dimenticato la tremenda minaccia o illudersi di averla per sempre superata. Un Dioniso che Platone (…) ha guarito da ogni spaesante dismisura” (p. 12). Non così Agave e Cadmo nelle Baccanti di Euripide.
“La centralità dell’idea di katastrophé, il dissidio tra eleos e phobos, l’equivocità stessa di tali termini, o la loro intraducibiliìtà, su cui già Lessing aveva insistito, e quella tra essi e l’idea, altrettanto ardua da decifrare, di catarsi, sono elementi che l’orthós lógos della scienza wilamowitziana tende costitutivamente a rimuovere”  In nota Cacciari riferisce la “definizione wilamowitziana della tragedia: “Un episodio della leggenda degli eroi, in sé concluso, poeticamente elaborato in uno stile elevato, in vista della rappresentazione a opera di un coro di cittadini attici e di due o tre attori al massimo, destinato a essere messo  in scena nel santuario  di Dioniso come parte di una cerimonia religiosa pubblica”
A me pare riduttiva assai se non addirittura fuorviante questa definizione.
Il filologo ‘classicista’ pretende di possedere l’esatta traduzione delle parole e degli elementi della tragedia menzionati sopra.

“ Al ontrario, una vera ‘filologia’ nietzschiana impone di considerarne proprio la complessità come l’essenza della tragedia-essenza che, a sua volta, potrà essere compresa soltanto da una filosofia del Tragico. Il grande Humanismus a cavallo del secolo non concepisce, invece, questo nesso, come il presupposto di ogni vivente filoilogia. L’immagine dell’uomo che la sua scienza configura non è tragica, e perciò essa neppure può riuscire a esprimere la tragicità dell’attuale crisi. Si troverà allora costretta a combatterla solo in termini conservatori o reazionari, e cioè impotentemente” (p. 13)
Allora accade che sull’Umanesimo “si proiettano lo spirito conservatore, la visione essenzialmente antitragica, l’ideale di una paideia totalizzante-armonica, che costituiscono anima e anelito dell’Humanismus”
Cacciari sostiene che “il Mann delle Considerazioni di un impolitico dove si condanna ‘l’estetismo’ rinascimentale e si considera ‘umanista’ il “letterato della Zivilisation” non viene nemmeno sfiorato dal fatto che il rapporto tra filosofia e filologia possa delinearsi almeno in alcuni autori in modo profondamente diverso nell’Humanismus rispetto all’Umanesimo. Su questo sono d’accordo. Lo sono meno su quanto l’autore aggiunge in           una nota (23 a p. 13): “Anche negli scritti che intenderanno costtiuire un “autosuperamento” delle Considerazioni, Mann continuerà a concepire l’ ‘umanista’ come incapace di comprendere tragedie e contraddizioni del presente”.
Questoa parer mio  si può dire fino a un certo punto del Settembrini di La Montagna incantata, ma non lo direi a proposito dell’io narrante del Doctor Faustus Serenus Zeitblom il cui umanesimo mi sembra contesa giunta ad unità, discordia conciliata, angoscia risanata.
Ma posso sbagliarmi e mi piacerebbe discuterne con l’autore.

Per l’Heidegger della famosa Lettera sull’Umanismo “ il problema dell’Umanesimo è esattamente quello che tormenta i grandi filologi suoi contemporanei, tutti nati contrsa Nietzsche: come ‘salvare’ l’uomo al centro, Soggetto capace di porre in-forma la propria volontà e di ordinare al proprio servizio ogni essente. Più precisamente Heidegger (…) accomuna Humanismus e Umanesimo in quanto concezioni del linguaggio come strumento della volontà di ptenza , a partire dall’-ismo che caratterizzerebbe entrambi , e che di nuovo, fisserebbe la dignitas dell’uomo come ‘titolo’ della sua padronanza sull’essente, cancellando finitezza e temporalità dell’esserci” (p. 14)
Di Heidegger ho letto solo il commento al primo stasimo dell’Antigone di Sofocle che si trova nella Introduzione alla Metafisica .
Riferisco i primi due versi di questo celebre canto corale con il commento.
L’uomo è visto come problema.

vv. 332-333:"Molte sono le cose inquietanti e nessuna/è più inquietante dell'uomo".-ta; deina;: ho tradotto come suggerisce Heidegger  in Introduzione alla metafisica  nella traduzione della Mursia:"Noi concepiamo l'in-quietante (das Un-heimliche ) come quello che estromette dalla "tranquillità", ovverosia dal nostro elemento, dall'abituale, dal familiare, dalla sicurezza inconcussa".
 Ora, l'uomo è in un primo senso deinovn in quanto, appartenendo per essenza all'essere, risulta esposto a questo predominante. Ma l'uomo è in pari tempo deinovn perché è colui che esercita la violenza…egli è deinovn nel duplice senso, originariamente unico di questa parola; egli è to; deinovtaton, il più violento, in quanto esercita la violenza in seno al predominante. Abbiamo già detto come questo termine sia frequente all'inizio dell'Apologia di Socrate  scritta da Platone per designare il vecchio maestro seduttore, provocatore ed eversivo nei confronti dei luoghi comuni.
Più prosaico è Aristofane: il coro degli Uccelli definisce qualifica l’uomo come ingannevole: “dolero;n me;n ajei; kata; pavnta dh; trovpon-pevfuken a[nqrwpo~”(vv.451-452), ingannevole creatura sempre e in ogni modo è per natura l’uomo.

-koujde;n: crasi di kai; oujde;n.-deinovteron pevlei=ejstiv. Citiamo ancora Heidegger:"L'uomo è, in una parola, to; deinovtaton: ciò che vi è di più inquietante (das Unheim-lichste). Un modo siffatto di parlare dell'uomo lo coglie nei suoi estremi limiti e nelle scoscese profondità del suo essere"[19].
Sentiamo anche V. Ehrenberg:"l'inno inizia con lo squillo: polla; ta; deinav, e in tal modo si rifà chiaramente al polla; me;n ga' trevfei deinav, di Eschilo, che pure è il verso iniziale di un canto del coro (Coefore , v. 585)[20]. Tuttavia Eschilo paragona soltanto gli orrori della terra con l'orrore degli umani delitti, laddove in Sofocle ta; deinav diventano l'oggetto e l'essenza dell'umano potere e dell'umana signoria. Il termine deinov" ha più significati (possente, terribile, orroroso, orribile), ma l'inno esprime l'immensa ammirazione per la vittoria dell'uomo sulla natura: sulla terra e sul mare e sugli animali. Questo potere non fu conferito all'uomo dagli dei o da un Prometeo benevolo; l'uomo lo ha conquistato da sé, basandosi unicamente sulle proprie forze"[21].
Infine J. P. Vernant:"Alla luce di questa drammaturgia, l'uomo non appare delineato come una natura stabile, un essere che si potrebbe delineare e definire, ma come un problema; assume la forma di un'interrogazione, di una serie di domande. Creatura ambigua, enigmatica, sconcertante, al tempo stesso agente e agito, colpevole e innocente, libero e schiavo, destinato per la sua intelligenza a dominare l'universo e incapace di dominare se stesso, l'essere umano, unendo in sé il meglio e il peggio, può essere qualificato come un deinos , nei due sensi del termine: meraviglioso e mostruoso"[22]
 Insomma l'uomo, deinov" , è meraviglioso e terribile, esaltante e pure capace delle peggiori atrocità.
     
Mi scuso per l’autocitazione e torno a Cacciari.
La filologia che non giunge a porsi il problema dell’essenza del linguaggio come custode dell’essere, riducendolo a mezzo, strumento, fattore del Gestell, del sistema tecnico-scientifico non è per niente filosofica. “Alle  riserve e critiche di chi non riconosce rilevanza filosofica all’Umanesimo (e un valore filologico solo parziale) si accompagnano perciò quelle propriamente teoretiche, di coloro che, accomunandolo nella sostanza all’idea di Kultur, bandiera dell’Humanismus contemporaneo, ne contestano proprio la filosofia del linguaggio (asse portante., invece, come  cercheremo di dimostrare, dei momenti più alti del suo pensiero)”.
Tali  critiche non sono state ancora messe alla prova
“A questa prova non si intende qui contribuire che attraverso alcuni ‘sondaggi’, concentrando l’attenzione sugli autori e i problemi- chiave”.

Fine del capitolo primo 

gianni
   



[1] E. Cassirer, Giovanni pico della Mirandola (1942)
[2] Ancora Cassirer Ibid.
[3]Cfr. to; tektonikovn, abilità nel costruire
[4] Iciarco: vuol dire supremo omo e primario principe della famiglia sua", libro III), e sono formate da oîkos o oikía "casa, famiglia" e arkhós "capo supremo, principe, principio".
[5] Institutio, XII, 1, 1.
[6] S. Mazzarino Aspetti sociali dl IV secolo Bur Milano 2002 uscito nel 1951
p. 23).
[7]  Leipzig 1921 (trad. it. Storia della filologia classica, Torno 1967, p. 34.
[8] La distruzione della ragione, pp. 399-400.
[9] Lukács, Contributi alla storia dell’estetica, p. 354.
[10] T. Mann, Doctor Faustus, pp. 12 e 14.
[11] P. 696.
[12] Romanzo epistolare (1797)
[13] Umano, troppo umano II, 408.
[14] Frammenti postumi ottobre-dicembre 1876, 19 (2) 
[15] Frammenti postumi ottobre-dicembre 1876, 19  (4)
[16] Op. cit (19, 6)
[17] 19 (21)
[18] Frammenti postumi, autunno 1887, 165
[19]  Introduzione alla metafisica  , p. 157.
[20]  Molte creature tremende nutre/ la terra, flagelli di terrori,/e gli abbracci marini sono pieni/di mostri infesti ai mortali"(vv. 585-588). Sono versi del I stasimo. Poi germogliano fiamme sospese nel mezzo e alte nel cielo, uccelli e animali terrestri che potrebbero parlare della collera rapida delle tempeste.. Ma chi può dire della mente dell’uomo troppo audace (uJpevrtolmon ajndro;" frovnhma) e delle donne sfrontate nel cuore gli amori pronti a ogni audacia, associati agli accecamenti dei mortali?
Vince gli aggiogati dell’unuione di belve e di uomini l’amore non amore che domina la donna (qhlukrath;" ajpevrwto" e[rw" paranila'/, 600)
[21]  Sofocle e Pericle , p. 90.
[22]  Tra mito e politica , Raffaello Cortina Editore, Milano, 1998, p. 253.

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